Star Trek: ToS remasterisé des interviews

Demandez à George Lucas – trafiquez un classique bien-aimé à vos risques et périls. Les gars des effets spéciaux, David LaFountaine et Dave Rossi, d’autre part, sont deux hommes qui ont osé entrer dans la fosse de Sarlacc et sont sortis indemnes lorsqu’ils se sont lancés dans une mise à jour des trois séries originales de Star Trek. Avec de nouveaux effets spéciaux et un nouveau transfert qui rendent Star Trek plus beau que jamais, vous vous demandez ce qui leur a pris si longtemps.

Certains fans vont sans aucun doute crier "sacrilège!", mais vous pouvez en juger par vous-même lorsque Star Trek: ToS a remasterisé en avant-première sur la nouvelle chaîne numérique CBS Action (Sky 148 et Freesat 137), le lundi 16 novembre. SFX a parlé au producteur exécutif d’effets visuels LaFountaine et au producteur en ligne Rossi pour savoir pourquoi ils ne tiraient pas simplement un Lucas.

LaFountaine: À certains niveaux, il pouvait y avoir un problème lorsque vous passiez de 1966 aux effets spéciaux contemporains, ils devaient correspondre à ce qui était auparavant sans être choquants. Nous avons eu beaucoup de discussions, à un moment donné, le plan de suivi physique du navire avait une bosse, qui était en fait une bosse dans la piste de la caméra, et nous parlions de laisser la bosse pour être absolument fidèle. Mais la bosse n’était là qu’à cause d’une erreur, nous pouvons corriger les erreurs.

Rossi: Nous avons ajouté du grain de film à tous les effets pour l’adapter au style de film utilisé, au grand dam de tous les gars de CBS Digital, à cause de cela. Vous ne voulez pas que ce soit si choquant venant des ensembles d’action en direct et du travail de production réel de nos nouveaux effets.

LaFountaine: Ce qui est bien pour moi, c’est que la série est nettement meilleure qu’elle ne l’a jamais été, non seulement aussi bonne qu’en 1966, mais bien meilleure parce que les mécanismes de transfert sont meilleurs et que l’ensemble du processus vient de s’améliorer. Les versions finales sont tout simplement époustouflantes.

LaFountaine: En particulier, le sentiment était que la prochaine génération de fans de Star Trek était rebutée par la nature low-tech des effets spéciaux. L’espoir est donc que nous pouvons maintenant rendre le spectacle accessible à toute une autre génération de fans qui peuvent profiter de l’histoire et ne pas être rebutés par les effets spéciaux.

LaFountaine: une combinaison des nouveaux effets et de la base de fans incroyablement fidèle. Il y avait des questions sur jusqu’où nous devrions aller. Était-ce la vision originale? Allions-nous tout gâcher en changeant les choses? Combien de changements pouvez-vous apporter? Nous pourrions faire n’importe quoi, mais nous n’allions pas demander à l’Entreprise de faire des rouleaux de baril. À l’origine, il n’y avait que trois plans du navire dans la série, car il y avait un poteau attaché à un côté du navire. Alors, jusqu’où le prenez-vous et faites-vous toujours en sorte qu’il fasse partie de la série originale et qu’il soit approprié? Nous ne voulions pas que les gens quand ils arrivaient à un nouvel effet spécial soient retirés de l’histoire, donc obtenir le bon ton était la partie la plus difficile.

Rossi: Ce n’est pas que nous ne pouvions pas les toucher, mais il y avait plutôt certains effets qui nous semblaient nécessaires pour transmettre la même sensation que l’original. Dans certains épisodes, nous avons complètement repensé les navires extraterrestres ou c’étaient des navires que vous n’aviez jamais vus, nous avons donc pu nous étirer un peu. Parfois, nous sommes revenus au scénario original et avons contacté les auteurs originaux pour obtenir leur vision originale. Nous avons donc essayé de rester fidèles à ces choses, mais nous laisserions nos cheveux là où il y avait la liberté de le faire.

Rossi: C’est drôle, Mike Okuda (producteur en ligne) est impliqué dans le programme spatial réel, donc quand nous avons commencé à traiter des planètes, il avait des idées très définitives sur la façon dont il voulait qu’elles ressemblent sans s’éloigner trop de l’original. Certaines planètes, par exemple, étaient violettes et nous avons gardé cette teinte violacée, mais nous avons dû tout apporter autant que possible dans le maintenant. Nous avons chevauché cette ligne où vous réalisez quelque chose de nouveau, mais ils ne sont pas scandaleux ou excessifs. Les planètes ont l’air beaucoup mieux et correspondent à l’humeur de ce que nous essayions de faire – honorer ce que les gens originaux essayaient de réaliser.

Rossi: Entre Mike Okuda, sa femme Denise (productrice exécutive) et moi, c’était un bon équilibre parce que si quelqu’un voulait aller trop loin, les deux autres personnes étaient là pour les retirer. C’était difficile parce qu’il y avait des choses que vous vouliez changer mais vous devez trouver un équilibre délicat.

Rossi: Nous sommes vraiment de grands fans de Matt Jeffries et de tout ce qu’il a accompli dans la série, donc l’un de nos objectifs était d’augmenter le cache des photos et de montrer aux gens l’Enterprise d’une manière qu’ils n’avaient jamais vue auparavant. Nous avons créé des centaines de nouveaux clichés Enterprise et plus nous y travaillions, plus nous nous rendions compte qu’ils étaient soit incroyablement en avance sur leur temps, soit qu’ils avaient de la chance! L’ensemble de l’esthétique du design était vraiment incroyable pour l’époque et nous voulions honorer ce que ces gens avaient fait.

LaFountaine: Mais il y a eu aussi des discussions, par exemple vous ne pouviez pas dire d’où venaient les torpilles à photons dans l’original et nous avons eu des discussions géantes sur le point exact sur le navire d’où elles venaient..

Rossi: D’accord, nous avons standardisé l’origine des phaseurs et leur couleur pour toute la durée du spectacle.

Rossi: Lorsque David nous a apporté cela pour la première fois, la première chose qui m’est venue à l’esprit était George Lucas et comment ses effets refaits ont eu un tel impact sur la narration, donc c’était quelque chose que nous étions définitivement contre. Nous pourrions faire en sorte que l’Enterprise fasse des choses un peu plus dynamiques que ce que vous avez vu dans la série originale, mais nous voulions tout de même qu’ils se comportent comme d’énormes navires et ne les fassent pas tourner et avoir des combats de tirs fous..

LaFountaine: Ce sont principalement des mouvements de caméra dynamiques. La caméra pourrait être placée là où elle n’a jamais pu le faire en 1966. Le navire fait la même chose, mais nous faisons bouger la caméra d’une manière qui rend le navire plus intéressant.

Rossi: Ils avaient une tâche très intimidante mais ils avaient un travail très différent du nôtre. Notre travail consistait à rester fidèle à ce qui existait depuis 40 ans et à le faire briller un peu plus. Ils ont eu la tâche de revigorer complètement cette franchise et de proposer quelque chose de complètement nouveau et je pense qu’ils ont réussi à pas de géant.

LaFountaine: C’est en fait beaucoup plus difficile pour ceux-là parce que la série originale a été entièrement tournée sur film. Les émissions suivantes ont été éditées en vidéo et les effets sont des effets vidéo, donc avec la technologie actuelle, il n’y a aucun moyen de retransférer ce genre de choses. Nous devions trouver le négatif de la caméra d’origine, rééditer l’ensemble du spectacle, puis recréer chaque effet à partir de zéro. Les coûts prohibitifs sont assez élevés, ce serait l’équivalent de faire une nouvelle série.

Rossi: Mais nous attendons toujours que David passe l’appel.

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